Madrid - España
Publica: Yolanda Agudo López
De Fabricantes de Ideas / La Fábrica de Ideas
PROGRAMA NOCHES DE RAMADÁN 2011
Jueves 1 DE SEPTIEMBRE. COLECTIVO LA LATINA.
20.30 h. EXPOSICIÓN
Inauguración de la exposición “Mujeres marroquíes en primer plano de la escena” (Marocaines au devant de la scène) de Leila Alaoui, que nos acompañará en la presentación. La exposición se podrá visitar hasta el 5 de septiembre.
Esta joven fotógrafa de 29 años de edad, ha llegado a ser una de las retratistas más reconocidas de Marruecos, nos propone una galería de retratos de veintiocho artistas marroquíes; mujeres de las letras y de las artes, entre las que encontramos escritoras, artistas plásticas, cineastas, fotógrafas, estilistas, actrices o músicas.
21.30 h. CHARLA-DEBATE
A continuación charla-debate “Primaveras árabes. Cuatro puntos de vista”, con la participación de: Olga Rodríguez, Aboubakr Jamaï, Basel Ramsis y Reda Allali.
Olga Rodríguez es periodista y escritora. Autora de El hombre mojado no teme la lluvia (Debate, 2009), entre otros. En la actualidad colabora con el diario Público, con RNE y con Periodismo Humano. Prepara un ensayo sobre las revueltas árabes y una novela. Ha trabajado en Afganistán, Estados Unidos, Egipto, Irak, Irán, Israel, Territorios Ocupados Palestinos, Jordania, Kosovo, Líbano, México, Siria, y Yemen, entre otros.
Aboubakr Jamaï es periodista y uno de los representantes más prominentes de la prensa independiente marroquí. Fue el fundador del semanario marroquí Le Journal Hebdomadaire, principal ariete en favor de la libertad de prensa en Marruecos, clausurado en 2010. Es además cofundador de lakome.com, donde escribe en la actualidad. En 2010 se le concedió el premio Gebran Tueni de la Asociación Mundial de Periódicos y Editores de Noticias (WAN-IFRA).
Basel Ramsis, cineasta egipcio y uno de los escritores de opinión de Elbadil, (la prensa de la izquierda egipcia), ha participado en la revolución de su país. Ha realizado y producido varios cortometrajes de ficción, videoarte y documentales como El otro lado... Un acercamiento a Lavapiés en 2002. En Palestina rodó Columpios, 2007, un documental que narra la historia de mujeres palestinas.
Reda Allali. Ingeniero de formación, abandona la informática en 2001 para unirse al equipo de la revista independiente marroquí TelQuel, donde realiza una crónica semanal muy seguida en su país: Zakaria Boualem, un personaje lleno de ironía y de lucidez, que repara en lo absurdo de la sociedad marroquí y sus contradicciones. Es también el fundador del grupo de rock marroquí Hoba Hoba Spirit. Con cinco álbumes grabados y varios centenares de conciertos en doce países diferentes, se han convertido en la referencia para toda una generación gracias a su “rock alternativo digno de Mano Negra”, según el diario francés Libération. Presente asimismo en las ondas de la radio marroquí, habla de rock en Sputnik (Atlantic Radio) y de su otra gran pasión, el fútbol, en Radio Mars.
Viernes 2 DE SEPTIEMBRE. PARQUE CASINO DE LA REINA
19.30 h. PASACALLES. A cargo de MOHAMED EL SAYED (Egipto)
Nació en El Cairo y desde su infancia formó parte en el grupo infantil de danza y música del colegio en su ciudad. La música y la danza fueron sus actividades preferidas. En 1995 se traslada a España y empieza su aprendizaje en el Estudio de Danza Las Pirámides con el gran maestro Shokry Mohamed (profesor y coreógrafo de origen egipcio afincado en España y autor de varios libros, asimismo precursor de la danza oriental en nuestro país hace más de 25 años), quien marcará su trayectoria en el camino de la danza y la música oriental.
En El Cairo continuó con su aprendizaje sufí en la Escuela Tannura de la Mezquita del Sultán El-Guri, con el gran maestro Bondok El Asmar, que fue uno de los derviches sufíes más grandes, que maravilló a millones de personas con sus espectáculos. En sus estudios de percusión, además de Shokry Mohamed hay que destacar a Khamis Henkesh; percusionista reconocido internacionalmente por su trabajo y su gran discografía. Como fruto de la gira De El Cairo a Bagdad (diciembre 2005) surgieron dos producciones, el CD y DVD de la propia gira, donde participó como músico y bailarín. Además, publica junto a su maestro Khamis un CD doble Darbuk.ka. Aprende los ritmos árabes y el CD Aeini A-leek, fundando su propia discográfica, Orientarte Records.
Mohamed El Sayed ha actuado como bailarín y percusionista en gran cantidad de países, en solitario o acompañado por grandes bailarines egipcios como Shokry Mohamed, Mahmoud Reda, Raqia Hassan, Khamis Khenkesh o bailarinas españolas como Nesma, Nur Banu, Eva Chacón... entre otras. Uno de sus trabajos más relevantes es la participación como Selim, en la ópera “El rapto del Serrallo” en el Teatro Real de Madrid.
20.30 h. CONCIERTOS:
MADINA N’DIAYE (Malí)
Impulsada por su amor a las melodías mandingas, Madina N’Diaye mantiene y reivindica su estatus dentro del paisaje musical del África Occidental. En la actualidad es la única mujer de Malí que toca la kora, uno de los instrumentos más emblemáticos de la herencia musical de este país y tradicionalmente dominio exclusivo del hombre, hecho que ha despertado hostilidades en los músicos tradicionales, que incluso han llegado a cortarle las cuerdas cuando estaba actuando en el escenario.
La kora y sus composiciones son el instrumento del que se ayuda para desempeñar el papel que ocupa dentro de la lucha por los derechos de la mujer. Ha conseguido abrir el camino a un nuevo fenómeno en Malí: el acceso de las mujeres a instrumentos tradicionalmente utilizados por los hombres de la casta Griot. A pesar del malestar de los tradicionalistas, se ha hecho respetar como cantautora, compositora e intérprete de gran talento. Malí y su compromiso con la causa de la mujer son el corazón de su música. Con maestros como los reconocidos Toumani Diabaté y Djelimady Cissoko, Madina ha desarrollado su personal forma de expresión.
Madina perdió hace unos años la vista debido a una grave infección. A pesar de esto nunca dejó de ensayar y componer para ofrecernos su primer álbum Bimogow. Diez temas que reflejan su compromiso con la mujer y con los discriminados de este mundo en general. Musicalmente es una joya de África que brilla por derecho propio. Se nutre de un impulso que nadie puede detener. Toca, compone y canta con la fuerza de una evidencia, que la lleva a batir todos los obstáculos relacionados con su condición de mujer africana. Su música, basada en instrumentos tradicionales, mezcla música mandinga, folclore, jazz…
Su talento es inseparable de su audacia; ella, que ha transgredido un gran tabú: toca la kora, instrumento prohibido a las mujeres en una sociedad aún muy cerrada por las tradiciones. Madina se ha convertido, poco a poco, en el símbolo de un Malí que no se quiere someter más, un Malí que es libre de escoger su destino.
Apasionada y militante, exigente y generosa, Madina N’Diaye tiene el coraje de unir la tradición, su dignidad de mujer independiente, su ambición de artista atípica y el homenaje que le rinde a su cultura.
“Piensan que las mujeres son incapaces de hacer lo que hacen” canta Madina en “Moussouw”, “Pero yo, Madina, toco la kora… Gloria a las mujeres. Gloria a las mujeres de Malí”.
FORMACIÓN:
Madina N'Diaye: kora, voz
Lamine Traore: balafon, djembe, percusiones
Moussa Kanoute: n’ goni, n’ tama, percusiones
HOBA HOBA SPIRIT (Marruecos)
Hoba Hoba Spirit han tomado la delantera dentro de las músicas independientes de Marruecos como uno de los grupos de rock más prolíficos y populares de su generación. Imposible etiquetarles: su sonido es una fusión extraordinaria en la que muestran la potencia de los ritmos marroquíes y norteafricanos, la energía del rock, el ska y una pequeña influencia reggae. Su estilo y su identidad son fácilmente reconocibles desde las primeras notas, un estilo que ellos prefieren denominar “Hayha Music”. Su música es la imagen del Marruecos contemporáneo: un crisol donde cohabitan, se enfrentan y fraternizan influencias africanas, árabes, bereberes y occidentales.
Con una mezcla de lenguas y culturas, sonidos y ritmos, colores y sabores, las letras de Hoba Hoba Spirit reflejan humor, auto-crítica y mucha realidad social, se definen como “portavoces de aquellos a quienes no se les da la palabra". En 13 años de existencia cuentan con cinco álbumes editados: Hoba Hoba Spirit, Blad Skyzo, Trabando, Lgouddam y Nefs & Niya.
En el año 1998 en Casablanca, un grupo de amigos apasionados por la música formaron Hoba Hoba Spirit, convirtiéndose en uno de los grupos de fusión más apreciados y una de las bandas principales de la escena norteafricana, a partir de su primera aparición en el Festival Gnawa de Essaouira y en L’Boulevard de Casablanca en 2003. Creadores de un sonido único, una mezcla de energía rock, de ritmos norteafricanos y letras mordaces interpretadas en dariya, francés o inglés, que reflejan ciertos aspectos de la sociedad marroquí. Canciones emblemáticas como “Bienvenue à Casa”, “Fhamator”, “Jamal” o “Trabando” han sido adoptadas rápidamente por el público y coreadas en todos sus conciertos.
Compuesto por seis músicos que se inspiran en el rock, el reggae e incluso el funk, para incorporar dichos lenguajes a un sonido de fuerte raíz marroquí creando un nuevo estilo. Tal simbiosis rítmica y sonora aporta a su arte algo intangible pero inmediatamente reconocible, donde las guitarras eléctricas despiden sonidos y ritmos gnawa o châabi incrementando el alcance de su impacto. Una mezcla original que suena y perfila el paisaje de lo que es el Marruecos de hoy en día y que se amplifica sobre el escenario dando lo mejor de sí mismos. Como explica Reda Allali, líder del grupo, “Nos toca a nosotros recuperar nuestra identidad. Robar la bandera que nos robaron y vencer los complejos de ser marroquíes”.
Sus conciertos vibrantes y enérgicos les han llevado a que el diario francés Libération los compare con Mano Negra, y el Washington Post con The Clash después del gran concierto que realizaron en el Kennedy Center (Washington DC) dentro del Festival Arabesque en marzo de 2009. En 2007 la revista Afrique los citó como una “de las 50 personalidades más influyentes en África”.
Su espléndido álbum Nefs & Niya, una impresionante mezcla de rock magrebí, salió en enero de 2010 como descarga gratuita en Internet. Grabado en Real World Studios de Bath, Reino Unido, ha contado con la colaboración de Justin Adams (guitarrista de Robert Plant & The Strange Sensations y productor de Tinariwen). Este álbum les llevó a realizar una gira de presentación por todo Marruecos.
Hoba Hoba Spirit han realizado más de 400 conciertos en todo el mundo, fundamentalmente en Marruecos, pero también en Argelia, Bélgica, Francia, Níger, Portugal, España, Suiza, Túnez, Reino Unido y EE.UU. Las letras y la energía del grupo son sus puntos fuertes.
FORMACIÓN:
Reda Allali: guitarra, voz principal
Anouar Zehouani: guitarra
Saad Bouidi: bajo
Adil Hanine: batería
Othmane Hmimar: percusión, voz
Abdessamad Bourhim: guitarra
Sábado 3 DE SEPTIEMBRE. COLECTIVO LA LATINA
21.00 h. PROYECCIÓN DE LA PELÍCULA DOCUMENTAL “CASANAYDA!”
Proyección de la película documental Casanayda!, Marruecos 2007, 52’, en versión original, francés y dariya, con subtítulos en castellano, escrito por Dominique Caubet y realizado por Farida Benlyazid y Abderrahim Mettour.
Contaremos con la presencia de su autora Dominique Caubet, profesora de dariya del Institut National des Langues et Civilisations Orientales de París.
Esta película documental muestra la agitación cultural y social de Marruecos de principios del siglo XXI, etiquetada como “movida” por la prensa nacional e internacional, finalmente tomó el nombre de “nayda”. Aparte de la nueva escena musical, se puede ver que el movimiento es no sólo artístico, sino que realmente es un verdadero movimiento cultural que afecta a gran parte de la sociedad marroquí.
Más allá de la nueva escena musical marroquí, impulsada por el Festival independiente de Casablanca L’Boulevard, este movimiento cultural se extiende a los medios de comunicación, Internet, la moda urbana e incluso a la lengua, el dariya. En Casanayda! vemos a sus actores, jóvenes representativos de la vida cultural marroquí cultural en sus éxitos así como en sus fracasos.
A continuación, sesión de DJ a cargo de DJ RBN.
Domingo 4 DE SEPTIEMBRE. EL CAMPO DE CEBADA
A PARTIR DE LAS 20.00 h. diferentes actividades (cine, música…) (Pendiente de confirmar la programación definitiva)
INFORMACIÓN DE INTERÉS:
Todas las actividades son gratuitas hasta completar aforo.
DIRECCIONES:
PARQUE CASINO DE LA REINA:
C/ Embajadores, 68, 28012 Madrid, esquina a C/ Casino. Metro Embajadores y Lavapiés.
COLECTIVO LA LATINA:
C/ Luciente 7, 28005 Madrid. Metro La Latina.
EL CAMPO DE CEBADA:
Solar del antiguo polideportivo de La Latina, 28005 Madrid. Metro La Latina.
NOCHES DE RAMADÁN 2011
NOCHES DE RAMADÁN es un proyecto de Fabricantes de Ideas / La Fábrica de Ideas, que se puso en marcha en 2006 y que impulsa el reconocimiento de derechos culturales que refuercen las acciones para la inclusión social y el diálogo intercultural. Un proyecto que tiene como objetivo el potenciar la creatividad, la identidad, la diversidad, la movilidad, el intercambio, la igualdad, la solidaridad, y el fomento del conocimiento mutuo a través de la cultura. Potencia asimismo que las migraciones tienen un impacto positivo tanto en los países de origen como de destino.
Una cita donde mostrar la realidad cultural del mundo árabe y musulmán a la ciudadanía española. Un lugar donde nuestros nuevos vecinos puedan celebrar su fiesta más importante, con el objetivo de ayudar a la integración y reconocimiento de un colectivo, muchas veces atacado sin ningún fundamento por determinados movimientos políticos y mediáticos. Es el barrio madrileño de Lavapiés, con una población que procede de más de cien países diferentes, el punto de encuentro emblemático para su realización.
En 2011 el Ramadán se celebra del 1 al 30 de agosto, pero debido a que este año es especialmente difícil para los artistas y para la población musulmana el poder participar, ha sido nuestra intención el desarrollarlo los días 1, 2, 3 y 4 de septiembre, a modo de fin de fiesta de Ramadán, con un concierto doble en el Parque Casino de la Reina el día 2, y actividades paralelas en el Colectivo La Latina los días 1 y 3, y en El Campo de Cebada el día 4.
Organiza:
Fabricantes de Ideas / La Fábrica de Ideas
Patrocina:
Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID)
Colaboran:
Junta de Distrito Centro del Ayuntamiento de Madrid
Asociación de Vecinos La Corrala del barrio de Latina, Rastro y Lavapiés
Colectivo La Latina
Yeiyeba Músicas del Mundo
Asociación de Vecinos de Centro - La Latina (AVECLA)
Cultura y Cooperación al Desarrollo (CUCO)
Medio colaborador:
Radio Gladys Palmera
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Facebook: www.facebook.com/FestivalNochesDeRamadan.es
Twitter: @Fabricanteideas
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